世界十大珠寶設計師(上)

賦予寶石生命力的魔法師！世界知名珠寶設計師(上)

JAR

JAR是Joel Arthur Rosenthal的縮寫，被譽為當代「法貝熱」的藝術珠寶的神秘大師。他是第一個也是唯一一個在紐約大都會藝術博物館舉辦個人回顧展的在世珠寶設計師。

JAR出生於1943年的紐約，畢業於哈佛大學藝術史及哲學系。曾在紐約為寶格麗工作後移居巴黎，開設了一家刺繡用品店，並開始接觸珠寶設計。 1977年，他與合夥人Pierre Jeannet在巴黎旺多姆廣場開設了自己的珠寶店，沒有招牌或展示櫥窗，只有JAR三個字母。

JAR的設計風格以創意無限、工藝精湛、色彩繽紛而聞名。他善於運用各種稀有寶石和非傳統材料，打破常規的比例和形式，創造出極富動感和立體感的珠寶作品。

JAR的鑲嵌技法及其精湛細緻，喜用密鑲、微鑲、隱密式鑲嵌等方式來展現寶石的光彩和質感，使寶石之間緊密相連，幾乎看不到金屬的痕跡。他不僅使用傳統的鑽石、紅寶石、祖母綠等貴重寶石，也使用珍珠、水晶、瑪瑙、珊瑚等有機材料，甚至使用鋁、鋼、鐵等非貴金屬。

山茶花花冠造型胸針以密鑲方式鑲嵌紅寶石，寶石共重約173.09克拉，以金和銀鑲嵌，2003年製，8.0公分，法國黃金印記，配JAR特製粉紅色皮革珠寶盒。2012年5月14日在佳士得日內瓦售出，成交價4,003,000瑞士法郎

JAR的珠寶作品往往具有強烈的主題和故事性，作品中既有對古典美學的致敬，也有對現代風格的創新。

JAR每年只製作約70件珠寶，全部定製或自主設計，不接受任何媒體採訪或公開展示；價格從幾萬美元到數百萬美元不等，而且很少在公開市場上出現。

趙心綺（Cindy Chao）

被稱為珠寶界的“華人之光”，她是華人珠寶藝術家趙心綺（Cindy Chao），她的珠寶設計理念是“用東方美學重新定義世界珠寶” Cindy Chao 趙心綺出生於台北， 2004 年創立了自己的同名珠寶品牌CINDY CHAO The Art Jewel。

作為雕塑家的女兒和建築師的孫女，藝術和設計在她的成長過程中扮演了重要角色。她從父親那裡學到了各種雕刻技術和技巧，並逐漸形成自己獨特的珠寶設計風格。 Cindy Chao趙心綺堅持使用失蠟法來製作首飾，打造一比一的作品模型，之後才進行鑄模與鑲嵌的工作。

每一件作品都表達了她獨特的視角、對稀有材料的鑑賞以及對美麗形態的詮釋。失蠟法是中國青銅器的一種鑄造方法，即先造蠟樣，蠟樣外再反复澆淋細泥以成範，經加熱，熔化的蠟水從範下預留的小孔中流走，形成空範，然後再澆鑄銅汁鑄器，這樣可造出結構非常複雜的鑄件。

2013年，Cindy Chao趙心綺的皇家蝴蝶被華盛頓DC 史密森尼國家自然史博物館納為館藏，成為當代首位其作品獲得該館認可的華人藝術家。對Cindy Chao趙心綺而言，蝴蝶，是靈魂、華美、蛻變的象徵，也反映出Cindy Chao趙心綺蛻變為珠寶藝術家的歷程。

為表彰趙心綺在藝術珠寶創作領域的才華與成就，以及其對珠寶工藝傳承與創新做出的貢獻，2021年法國文化部為其頒發“法蘭西共和國藝術與文學騎士勳章”，成為首位獲此殊榮的華人珠寶藝術家。

2023年趙心綺受到法國巴黎高等珠寶學院之邀，擔任建校近160年首位來自亞洲的大師班客座導師，傳授精湛的蠟雕技藝。

Anne-Eva Geffroy

英國頂級珠寶品牌Graff的創意總監──Anne-Eva Geffroy，畢業於巴黎高等藝術大學ENSAD（École nationale supérieure des arts décoratifs），在跨足時尚圈之初，Anne-Eva Geffroy沒有直接進入珠寶設計產業，而是任職於路易威登的包袋設計部門，，直到 Anne-Eva Geffroy 獲得了第二個設計碩士學位之後，才促使她踏入珠寶行業。

2005 年，她獲得加入法國頂級珠寶品牌 Van Cleef & Arpels 的機會，並參與在高級珠寶系列的設計工作之中才真正開始他與珠寶的緣分，2010年，Anne-Eva Geffroy 決定開啟事業的另一篇章，她接任了 GRAFF 創意總監的位置。GRAFF 多年來秉持著鑽石為本的理念，品牌透過不同設計彰顯鑽石的閃爍光芒。

Laurence Graff Signature 手鐲以珍貴的18K白金、18K玫瑰金或18K黃金雕琢而成，既有簡而不凡的琢面設計，亦有密鑲鑽石的瑰麗款式。

而今年，GRAFF 在 Anne-Eva Geffroy 的主導之下推出首個中性系列 Laurence Graff Signature，該系列的手鐲作品簡約時尚，並強調「不止一面」的風格；無論是誰、以哪種方式配戴，都能展現出配戴者的獨特個性。

格拉夫推出Laurence Graff Signature系列全新手鐲。

格拉夫設計總監Anne-Eva Geffroy表示：「花卉的優美輪廓是格拉夫珠寶創作中最早的主題之一。時至今日，它仍繼續為我們帶來無限靈感，成就美態百變的珠寶傑作。」

「設計Wild Flower系列時，我們以繁花的千姿百態，以及花卉在大自然自由盛放、無拘無束的美態和生命力為靈感。繁花璀璨奪目、美麗精緻，它的優雅魅力彰顯了同樣由大自然饋贈的鑽石的純粹之美。這一特質貫穿於該系列中每一款珠寶創作之中。」

Francesca Amfitheatrf - LV 珠寶線的靈魂人物

Francesca於2018年加入路易威登並擔任品牌珠寶系列的藝術總監。

這位天才女設計師出生於日本東京，童年旅居日本、俄羅斯、美國及義大利各地，不僅是名副其實的環球旅者，更可堪稱是一個真正的世界公民。

Francesca年僅十五歲時就製作了她的第一件珠寶作品。她喜歡探索比例、量感和純淨的風格，也喜歡探討物件的意義，因此她的創意靈感總是來自繽紛的故事。

在英國中央聖馬丁藝術與設計學院和皇家藝術學院就讀珠寶設計後，Francesca很快就事業有成，她曾於2013至2017年間擔任蒂芙尼公司（Tiffany & Co）的設計總監，也是該品牌歷史上首位女性設計總監。 Francesca 認為人們佩戴珠寶，會和肌膚有近距離的接觸與連結，因此顧客可感受到她放在珠寶設計中的每個細節，這也是她最為熱愛珠寶的原因。